UMBRA|ES: experiencia de arte y conciencia que transforma CDMX, hasta el 17 de febrero

En el corazón de la temporada artística más relevante del año, UMBRA|ES se consolida con gran éxito como la propuesta de introspección más sólida de la capital. Bajo la curaduría de Alejandro Sordo Guzmán, esta exhibición —concebida para habitar el espacio del 4 al 17 de febrero— continúa abierta al público en Bahía la Magdalena 88, ofreciendo un refugio de “desaceleración” y reflexión matérica.

Una temporalidad diseñada para la reflexión
A diferencia de los formatos de exhibición efímeros, UMBRA|ES está proyectado para permanecer activo durante dos semanas completas, permitiendo que el público procese el arte como una auténtica tecnología de conciencia. El proyecto articula doce propuestas individuales que funcionan como dispositivos de transformación, activando la percepción, el cuerpo y la energía de quienes transitan sus espacios.

“El arte no es solo representación, es un vehículo. Por ello, la estancia de la feria hasta el 17 de febrero es fundamental: permite que el espectador regrese, profundice y experimente el poder del objeto artístico como un pasaje hacia nuevas realidades”, señala Alejandro.

Agenda de Activaciones: El arte como proceso vivo
Durante esta segunda semana de actividades, UMBRA|ES intensifica su programa público para ofrecer un encuentro directo entre el artista, la obra y el espectador:

• Diálogos de Conciencia: Charlas a pie de obra con los artistas sobre la resiliencia de la materia y la electro-resonancia.
• Experiencias de Luz y Sonido: Sesiones programadas dentro de las instalaciones de Le Ser deluz y Santo Guichon, diseñadas para alterar el ritmo y la atención del visitante.
• Visitas Guiadas Especializadas: Recorridos que exploran la “arquitectura perceptiva” del recinto y la ontología del sentir presente en las doce propuestas.

Consulta la programación detallada y horarios aquí.

ARTISTAS Y PROYECTOS PARTICIPANTES

La feria integra lenguajes diversos que comparten el arte como un proceso vivo y encarnado:

• Ramón Pous: Ontología del Sentir (exploración del sentir como forma primaria de conocimiento).
• Héctor Falcón: Elipsis polisémica (trabajo sobre la fragmentación y ambigüedad del sentido).
• David Troice: Ratio mundi (reflexión sobre los sistemas de orden y escala).
• Katya Gardea Browne: D-estructuras y formas cambiantes (pintura en transformación constante).
• Nicolás Guzmán: Pintura progresiva (la pintura como proceso continuo y organismo vivo).
• Sebastián Torres: Transmutación (investigación sobre el cambio de la materia y el símbolo).
• Santo Guichon: Electroart (propuesta basada en sonido, energía y resonancia tecnológica).
• Damián Suárez: Tiempos de gloria (reflexión visual sobre dignidad, permanencia y presente).
• Laura Montes de Oca: Cuerpo origen (exploración del cuerpo como archivo primario y umbral fundacional).
• Carlos Génova: Time Warp (investigación sobre la distorsión y materialización del tiempo).
• Le Ser deluz: Estrudeluz (arquitectura perceptiva construida a partir de la luz).
• Sofía Tormenta: Futurismo zen (poética donde velocidad, tecnología y contemplación coexisten).

DATOS DEL EVENTO
Fechas: Del 4 al 17 de febrero de 2026.
Venue: ARTIST COMMUNITY STUDIO es un espacio multidisciplinario de creación, producción y difusión artística que busca fomentar la integración de proyectos creativos. Es el lugar ideal para realizar producción audiovisual, eventos, clases y exposiciones artísticas.
Sede: Bahía la Magdalena 88, Col. Verónica Anzures, Ciudad de México.

CRÉDITOS UMBRA|ES
Dirección General y Curaduría:
Alejandro Sordo Guzmán.
Producción General, Artist Community y Sede:
Aldo Sánchez Guzmán y Constantino Ortiz Montes de Oca.
Asistencia de Curaduría:
Estefanía Quintana Fernández.
Agencia de Medios y Comunicación:
Domo Ludens.
Producción Ejecutiva y Alianza Estratégica:
Artesus, Estefanía Estrada Carvajal y Alejandro Sordo Guzmán.